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하기오 모토

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목차

1. 개요

하기오 모토는 일본의 만화가로, 1969년 데뷔하여 SF, 판타지, BL 등 다양한 장르에서 작품 활동을 펼쳤다. 대표작으로는 《포의 일족》, 《토마의 심장》, 《11인이 있다!》 등이 있으며, 24년 그룹의 일원으로 소녀만화의 발전에 기여했다. 그녀는 데즈카 오사무의 영향을 받아 만화가가 되었으며, 가족, 미소년, 젠더 유동성 등 다양한 주제를 다루며, 여러 만화상과 훈장을 받았다.

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하기오 모토 - [인물]에 관한 문서
기본 정보
2008년의 하기오 모토
본명하기오 모토
출생일1949년 5월 12일
출생지일본 후쿠오카현 오무타시
직업만화가
활동 기간1969년–현재
칭호
대표 작품
주요 작품포의 일족
토마의 심장
11인 있다!
반신
잔혹한 신이 지배한다
수상
주요 수상제21회 쇼가쿠칸 만화상 (『포의 일족』, 『11인 있다!』)
제11회 세이운상 코믹 부문 (『스타 레드』)
제14회 세이운상 코믹 부문 (『은의 삼각』)
제16회 세이운상 코믹 부문 (「X+Y」)
제1회 데즈카 오사무 문화상 만화 우수상 (『잔혹한 신이 지배한다』)
제27회 일본 SF 대상 (『바르바라 이계』)
제40회 일본 만화가 협회상・문부과학대신상
제12회 젠더 감수성상 평생 공로상 (『나노하나』 및 모든 작품)
2017년 아사히상
2024년 앙굴렘 국제 만화 축제 특별 영예상
기타 수상 내역전체 목록
기타 정보
서명

2. 연보


  • 1949년 5월 12일[33], 후쿠오카현 오무타시 시라카와정에서 태어났다. 아버지는 미쓰이 미이케 항무소 회사원이었다. 4남매 중 둘째딸(언니, 여동생, 남동생)이었다. 4살 무렵 쿠마모토현 아라오시로 이사했다.
  • 1956년 4월, 아라오시립 아라오 제3소학교(자료에 따라서는 제4소학교)에 입학했다.
  • 1957년 5월, 오무타시로 이사하여 오무타시립 미카와 소학교로 전학했다.
  • 1962년 4월, 오무타시립 후나쓰 중학교에 입학했다. 중학교 2학년 말 무렵 오사카부 스이타시로 이사하여 스이타시립 제1중학교로 전학했다.
  • 1965년, 오사카부립 스이타 고등학교에 입학했다.
  • 1966년, 테즈카 오사무의 '신선조(新選組)'를 보고 충격을 받아 만화가가 되기로 결심하고, 투고를 시작한다.
  • 1967년, 고등학교 2학년 말에 후쿠오카현 오무타시 오하마로 이사했다. 학군이 있어 오무타 북 고등학교로 전학했지만, 경쟁이 치열하여 적응하지 못했다. 이때 동인 작가로서 활동도 짧은 기간 동안 했으며, 남고 학생 3, 4명, 졸업생과 함께 8명 정도로 동인 그룹 "키로크스"를 만들어 손으로 쓴 회람식 동인지를 발행했다.
  • 1968년, 고등학교 졸업 후, 후쿠오카시 내의 일본 디자이너 학원 패션 디자인과에 입학했다.
  • 1969년, 『루루와 미미』가 『나카요시』 여름방학 증간호에 게재되어 데뷔했다.
  • 1970년 3월, 일본 디자이너 학원을 졸업했다. 상경하여 네리마구 오이즈미에서 타케미야 케이코와 2년간 공동 생활을 시작했다(오이즈미 살롱). 타케미야를 통해 『소녀 코믹』 야마모토 준야 편집장이 낙선 원고를 모두 사주었다. 이후 『소녀 코믹』을 기반으로 했다.
  • 1972년 2월 『포의 일족』 시리즈 제1작 「투명한 은발」이 『별책 소녀 코믹』 3월호에 게재되어 이후 5년간 단속적으로 연재되었다.
  • 1976년, 『포의 일족』, 『11인이 있다!』로 제21회 쇼가쿠칸 만화상을 수상했다.[76]
  • 1977년, 쇼가쿠칸에서 하기오 모토 작품집 간행이 시작되었다. 『11인은 있어!』가 NHK의 소년 드라마 시리즈로 드라마화되었다.[77]
  • 1980년, 《스타 레드》로 제11회 성운상 코믹부문 수상.
  • 1983년, 《은의 삼각》으로 제14회 성운상 코믹부문 수상.
  • 1985년, 《X+Y》로 제16회 성운상 코믹부문 수상.
  • 1986년, 2월 『반신』이 무대화되었고,[76] 11월 『11인은 있어!』가 키티 필름에 의해 극장판 애니메이션으로 제작되었다.
  • 1996년, 『이구아나의 딸』이 드라마화되었다.[76]
  • 1997년, 《잔혹한 신이 지배한다》로 제1회 데즈카 오사무 문화상 우수상 수상.
  • 2006년, 《바르바라 이계》로 제27회 일본SF대상 수상.
  • 2011년, 여자미술대학 예술학부 아트·디자인 표현학과 미디어 표현 영역 객원 교수에 취임.[55] 동일본대지진과 원전 사고를 계기로 『나호나』와 방사성 물질을 의인화한 원전 3부작,『후쿠시마 드라이브』를 발표하는 한편, 현대 사회에 염증을 느껴 역사 만화 『왕비 마르고』를 시작하여 은퇴를 연기했다.[51] 또한, 고마쓰 사쿄의 『어전』을 원안으로 하는 『AWAY－어웨이』를 연재했다.
  • 2012년 봄, 소녀 만화가로서는 처음으로 자수포장을 수상했다.[35]
  • 2013년, 단행본 『나호나』 및 작가의 모든 작품으로 제12회 센스 오브 젠더상 평생 공로상을 수상했다.[56]
  • 2016년, "'''하시오 모토'''" 명의로 『천사일지도 모른다』에서 만화 원작을 처음으로 담당했다(작화는 하타노 유키가 담당).[53] 또한, 연재 종료 후 40년 만에 『포의 일족』의 신작 「봄의 꿈」을 발표했다.[54]
  • 2017년, 만화가로서는 데즈카 오사무, 미즈키 시게루에 이어 세 번째, 여성 만화가로서는 최초로 아사히상을 수상했다.[57]
  • 2018년, 『나호나』와 『나호나 －환상 『은하철도의 밤』』으로 지진으로부터의 부흥과 이와테현의 문화 진흥에 기여한 공로를 인정받아 제3회 망가고 이와테 특별상을 수상했다.[58]
  • 2019년, 데뷔 50주년을 기념하여 “하시오 모토 포의 일족전”이 마쓰야긴자[59], 나고야 파르코[60], 한큐 우메다 본점[61]에서 개최되었다(2020년에는 나가시마 미술관[62], 2021년에는 구루메 시 미술관에서도 개최[63]). 같은 해 가을, 만화가로서는 요코야마 류이치, 미즈키 시게루, 치바 데쓰야에 이어 네 번째, 여성 만화가로서는 최초로 문화공로자로 선출되었다.[36][37]
  • 사이타마현 거주. 혈액형은 O형.[73] 오시이 마모루의 팬으로, 가장 좋아하는 작품으로 『천사의 알(天使のたまご)』을 꼽고 있다.[74] 한번 본 그림을 한 달 동안 세세한 부분까지 기억하는 능력이 있다.[75] “만화의 신”으로 불린 테즈카 오사무에 빗대어, “소녀 만화의 신”이라고도 불린다.

2. 1. 유년기 및 학창 시절

하기오 모토는 1949년 5월 12일 후쿠오카현 오무타시에서 태어났다.[33] 4남매 중 둘째로, 아버지는 미쓰이 미이케 항무소 회사원이었다. '모토'라는 이름은 부모님이 각각 지어준 것으로, 여러가지 유래가 있다.[42] 4살 때 구마모토현 아라오시로 이사했다가, 1957년 5월에 다시 오무타시로 돌아왔다.

2살 무렵부터 그림을 그리기 시작했고, 4살 때부터는 만화와 책을 읽기 시작했다. 하지만 교육열이 높았던 부모님은 만화책 읽는 것을 금지했다.[43] 유치원에서는 시간이 날 때마다 그림을 그렸고, 초등학교 3학년 무렵에는 부모님의 권유로 미술 학원에 다니며 유화를 배웠다. 초등학교 도서관에서 『헬렌 켈러 이야기』, 『아르센 뤼팽』, 『푸른 새』, 『이상한 나라의 앨리스』 등을 탐독했고,[44] 그리스 신화, 세계 명작 전집, 아동용 SF 시리즈도 즐겨 읽었다.[43] 친척 서점에서 만화를 보며 따라 그리기도 했다.[43]

1962년, 오무타시립 후나쓰 중학교에 입학했다. 중학교에서는 만화를 그리는 친구 하라다 치요코(후에 만화가 하라다 란)를 만나 만화가가 되기 위한 정보를 얻고, 함께 투고를 하기도 했다. 중학교 2학년 말 무렵 오사카부 스이타시로 이사하여 스이타시립 제1중학교로 전학했다.

1965년, 오사카부립 스이타 고등학교에 입학했다. 고등학교 2학년 말, 데즈카 오사무의 『신선조』를 읽고 큰 감명을 받아 만화가를 꿈꾸게 되었다.[42][43][44] 만화 잡지에 작품을 투고하기 시작했다.

1967년, 고등학교 3학년 때 후쿠오카현 오무타시로 다시 이사했다. 학군 때문에 오무타 북 고등학교로 전학했지만, 경쟁적인 분위기에 적응하기 어려웠다. 하라다 치요코의 소개로 만화 동인지 "키로크스"에 참여하여, 남고 학생 및 졸업생들과 함께 동인지를 만들었다.

1968년 고등학교를 졸업하고, 후쿠오카시에 있는 일본 디자이너 학원 패션 디자인과에 입학했다. 1969년, 『나카요시』 여름방학 증간호에 『루루와 미미』가 게재되면서 데뷔했다.

1970년 3월, 일본 디자이너 학원을 졸업했다. 그 후 상경하여 타케미야 케이코와 네리마구 오이즈미에서 2년간 함께 살았다. (오이즈미 살롱 참조).

2. 2. 데뷔 및 초기 활동

하기오 모토는 1949년 후쿠오카현에서 태어났다. 1966년 테즈카 오사무의 '신선조(新選組)'를 보고 만화가가 되기로 결심하여 작품 투고를 시작했다. 1967년에는 후쿠오카 시내의 일본디자이너학원 패션디자인과에 입학했지만, 투고는 계속하였다.

1969년, 《루루와 미미》가 잡지 '나카요시' 여름방학 증간호에 게재되면서 데뷔하였다.[43] 그 후 상경하여 타케미야 케이코와 네리마구 오이즈미에서 2년간 함께 살게 된다(24년조 참조).

1972년 3월, 《포의 일족》 연재를 시작, 이후 5년간 단발적으로 연재되었다. 이 작품은 여성뿐만 아니라 남성에게도 인기를 얻었으며, 단행본은 3일 만에 품절되어 하기오 모토는 인기 만화가로 부상한다.[43] 1976년에는 《11인이 있다!》, 《포의 일족》으로 제21회 소학관 만화상을 수상했다.

1977년부터는 쇼가쿠칸에서 하기오 모토 작품집 간행이 시작되었다.

2. 3. 전성기 및 이후 활동

1972년 3월, 《포의 일족》 연재를 시작하여 5년간 단발적으로 연재하였다. 이 작품은 여성뿐만 아니라 남성에게도 인기를 얻었으며, 책이 3일 만에 품절되면서 하기오 모토는 인기 만화가로 부상하였다.[42] 《포의 일족》은 "영원히 아이인 아이를 그리고 싶다"는 생각에서 출발했으며, 이시노모리 쇼타로의 《키리토 바라토 호시토》의 흡혈귀 설정에서 힌트를 얻었다.[48]

같은 시기, 하기오 모토는 프랑스 영화 《슬픔의 천사》를 보고 주인공에게 동정심을 느껴 "구원이 있는 이야기"를 만들고자 《토마의 심장》을 구상하였다.[43] 1974년 4월부터 연재를 시작했지만, 초기 독자 반응은 좋지 않아 연재 중단 위기에 처했다. 그러나 《포의 일족》 단행본의 성공과 함께 《토마의 심장》의 평판도 점차 올라가 연재를 이어갈 수 있었다.

1976년에는 《11인이 있다!》와 《포의 일족》으로 제21회 쇼가쿠칸 만화상을 수상하며 인기 만화가로서의 지위를 확립했다. 이후, 하기오 모토는 레이 브래드베리 원작 시리즈(《우는 우주선의 우》), 《100억의 낮과 1000억의 밤》(미츠세 류 원작), 《스타 레드》 등 SF 작품을 연이어 발표하였다.

1980년에는 《스타 레드》로 제11회 성운상 코믹 부문을, 1983년에는 《은의 삼각》, 1985년에는 《X+Y》로 연이어 성운상을 수상하였다.

1997년에는 《잔혹한 신이 지배한다》로 제1회 데즈카 오사무 문화상 우수상을, 2006년에는 《바르바라 이계》로 제27회 일본SF대상을 수상하였다.

2011년부터는 조시비 예술 디자인 대학에서 방문 교수로 만화 연구를 가르치기 시작했다.[2] 같은 해 후쿠시마 원전 사고를 다룬 만화 《나노하나(Nanohana)》를 발표하여, 시리아가리 코토부키에 이어 이 사고를 작품에서 직접 다룬 최초의 만화가 중 한 명이 되었다.

2016년에는 《플라워스》 15주년을 기념하여 《포의 일족》의 새로운 장을 발표하며, 원작 완결 후 거의 40년 만에 복귀를 알렸다.[3]

3. 작품 세계

24년조를 대표하는 만화가로, 현재의 소녀만화(한국에서 말하는 순정만화) 방향성을 확립했다고 평가받는다. SF, 러브 코미디, 사이코 서스펜스 등 다양한 장르를 아우르며, 명료한 스토리와 시적 감성으로 독특한 세계관을 구축했다. 소녀만화에 혁명적인 영향을 끼쳐 '소녀만화계의 데즈카 오사무'라고도 불리며, 뛰어난 구성력으로 만화 표현의 폭을 넓혀 '만화를 문학으로 만들어낸 건 하기오 모토다'라는 평가도 받는다.[2] 코믹 마켓의 모체가 된 만화비평집단 '미궁'은 하기오 모토의 팬클럽적인 색채가 강했으며, 코믹 마켓 개최에도 큰 영향을 끼쳤다.

1980년, 부모 살해를 주제로 한 『메시』 연재를 시작하며 심리학을 공부했다.[46] 이 시기 『은의 삼각』, 『모자이크·라센』, 『마지널』 등의 SF 장편과 「A-A'」, 「X+Y」 등의 단편을 발표했다. 1982년에는 모스크바 교외에서 교통사고로 중상을 입었다.[49]

1985년경부터 연극과 발레에 관심을 가져 『반신』을 노다 슈헤이와 공동으로 극본을 맡아 무대화했다.[44] 『플라워·페스티벌』, 『푸른 새』, 『해적과 공주』 등 발레 작품도 발표했다. 1986년에는 애니메이션 영화 『시공의 여행자』(원작: 마유무라 타쿠)에서 캐릭터 디자인을 담당했다.[50] 『스타·레드』(1980년), 『은의 삼각』(1983년), 「X+Y」(1985년)으로 세이운상 코믹 부문을 수상했다.

1992년 어머니와의 갈등을 바탕으로 한 '이구아나의 딸'을 발표하고,[4] 사이코 서스펜스 장편 '잔혹한 신이 지배하는' 연재를 시작했다. 이 시기 '바다의 아리아', '위험한 언덕의 집' 등의 SF 작품도 발표했다. 1997년 '잔혹한 신이 지배하는'으로 제1회 데즈카 오사무 문화상 만화 우수상을 받았다.

2002년 SF 작품 『바바라 이계』 연재를 시작했다. 이후 『여기가 아닌★어딘가』 시리즈, 『아부나자카 HOTEL』,『레오군』, 타나카 아코 원작의 『히시카와 씨와 고양이』(게바라 시리즈) 등을 연재했다. 2006년 『바바라 이계』로 제27회 일본SF대상을 수상했다.

2021년 70년대 회상록 『일생일대의 오이즈미 이야기』를 출판했다.[64][65] 2019년부터 연재된 『포의 일족』 시리즈 최장편 「비밀의 정원」이 완결되었다.

2022년 아이즈너상 “만화 명예의 전당”에 다카하시 루미코 이후 일본 만화가로 입성했다.[66] 같은 해 욱일중수장을 수훈받았다.[39][40][41] 2023년부터 iPad와 CLIP STUDIO PAINT를 사용해 만화 원고를 제작하고 있다.[67] 2024년 아랑젬 국제 만화 페스티벌 특별 명예상을 수상했다.[69] 일본예술원 회원으로 선출되었으며,[70][71] 『쿠리에 자퐁』에서 “2024년 세계가 주목한 일본인 100”에 선정되었다.[72]

3. 1. 주제 및 모티프

하기오 모토는 SF, 러브 코미디, 사이코 서스펜스 등 다양한 장르를 넘나드는 폭넓은 작품 세계를 구축했다. 명료한 스토리 전개와 시적인 감성이 어우러져 독특한 세계관을 만들어냈다는 평가를 받는다. 특히 소녀만화에 혁명적인 영향을 끼쳐 '소녀만화계의 데즈카 오사무'라고도 불린다.[2]

1970년대 초, 하기오 모토는 24년조 동료들과 함께 타카하시 마코토 등의 작가들이 이룩한 업적을 바탕으로 소녀 만화만의 독자적인 "시각적 문법"을 확립하는 데 크게 기여했다.[4] 그중 가장 중요한 발전은 말풍선 바깥에 쓰여 페이지 전체에 흩어져 있는 내적 독백의 사용이었다. 이를 통해 인물의 내면과 감정을 탐구하고, 만화에서 3인칭 서술의 부재를 보완할 수 있었다.[4]

하기오 모토의 만화에서는 내적 독백이 상징적인 모티프와 함께 나타나는 경우가 많다. 이 모티프는 패널 경계를 넘어 겹쳐져 몽타주나 콜라주와 같은 3차원 효과를 만들어낸다.[4] 모티프는 꽃, 구름, 스크린톤 등 장식적인 요소뿐만 아니라 인물의 내면성 탐구를 강화하는 선, 반짝임, 의성어 등으로 구성된다.[4]

''포의 일족''(1972~1976)의 한 페이지. 상징적인 장식적 모티프, 중첩된 인물 클로즈업, 빛과 그림자의 강렬한 대비를 특징으로 하는 ''미장센''을 보여준다.


하기오 모토는 주요 인물의 전신 초상화와 클로즈업을 겹쳐 사용하여 서사에서 인물의 중요성을 부각시킨다. 또한 빛과 그림자의 강렬한 대비를 특징으로 하는 ''미장센''과 조명을 사용하여 작품에 연극적인 효과를 부여한다.[4]

1980년대부터 성인 독자를 위한 만화를 만들기 시작하면서, 하기오 모토는 보다 사실주의적인 스타일을 채택했다. 특히 인물들의 체형을 바꾸고, 페이지 레이아웃을 점진적으로 변경하여 새로운 독자층에게 더 쉽게 다가갈 수 있는 스타일을 만들었다.[4]

하기오 모토는 과학 소설, 판타지, BL 장르 외에도 코미디, 역사극, 사회 및 환경 문제 등 다양한 주제를 다룬다. 여성 독자를 주 대상으로 하지만, 남성 독자층도 확보하고 있다.[4]

바다이구아나(사진)에 관한 다큐멘터리가 하기오 모토에게 영향을 주어 어머니와의 관계를 반자전적으로 그린 만화 ''이구아나 걸''(1992)을 쓰게 되었다.


하기오 모토는 오랫동안 부모와의 관계에서 어려움을 겪었다. 그녀의 만화에는 가족과 가족 드라마가 반복되는 모티브로 나타나며, 특히 쌍둥이는 어머니의 관심을 더 받기 위해 어린 시절 쌍둥이 자매를 갖고 싶어했던 환상에서 영감을 받았다.[4] 어머니는 일반적으로 자녀를 사랑할 능력이 없는 것으로 묘사되며, 흔히 죽는 것으로 그려진다.[4]

초기 작품에서는 현대 일본 배경을 피하고 유럽이나 초현실적인 공상과학 배경을 선호했지만, 1992년 단편 ''이구아나 걸''을 통해 가족과의 화해를 시도하고 현대 일본을 배경으로 한 작품을 쓰기 시작했다.[4] 이후 작품에서도 가족 드라마는 여전히 흔한 주제로 나타나며, 아동 유기, 근친상간 강간, 낙태 등을 다루기도 한다.[4]

1980년에는 부모 살해를 주제로 한 『메시』를 연재하며 심리학 공부를 시작했고, 내면의 부모로부터 해방되고자 했다.[4] 이 시기에는 『은의 삼각』, 『모자이크·라센』, 『마지널』 등의 SF 장편과 여러 단편을 발표했다.

1985년경부터는 무대 연극과 발레에 대한 관심이 높아져 『반신』을 노다 슈헤이와 공동으로 극본을 맡아 무대화하기도 했다.[44] 또한 『플라워·페스티벌』, 『푸른 새』, 『해적과 공주』 등 발레 작품을 그리기도 했다.

1992년에는 어머니와의 갈등을 바탕으로 한 '이구아나의 딸'을 발표하고, 사이코 서스펜스 장편 '잔혹한 신이 지배하는'의 연재를 시작했다.[4] 이 시기에는 '바다의 아리아', '위험한 언덕의 집' 등의 SF 작품도 발표했다.

3. 2. 스타일 및 영향

24년조를 대표하는 만화가로, 현재의 소녀만화(한국에서 말하는 순정만화)의 방향성을 확립했다고 평가받는다. SF, 러브 코미디, 사이코 서스펜스까지 아우르는 폭넓은 작풍과 명료한 스토리, 시적 감성으로 독특한 세계관을 구축했다. 소녀만화에 혁명적인 영향을 끼쳐 '소녀만화계의 데즈카 오사무'라고도 불리며, 뛰어난 구성력으로 만화 표현의 폭을 넓혀 '만화를 문학으로 만들어낸 건 하기오 모토다'라는 평가도 받는다.[9][10] 동인지 즉매회인 코믹 마켓의 모체가 된 만화비평집단 '미궁'은 하기오 모토의 팬클럽적인 색채가 강했으며, 코믹 마켓 개최에도 큰 영향을 끼쳤다.

주로 과학소설, 판타지, BL 장르에서 활동하지만, 단편에서는 코미디, 역사극, 사회 및 환경 문제 등 다양한 주제를 다룬다. 여성 독자를 주 대상으로 하지만, 남성 독자층도 확보하고 있다.

하기오 모토의 '미소년'은 『베니스의 죽음』(사진 속 주연 배우 비외른 안드레센)처럼 동성애적 상황에 처한 젊은 남성을 다룬 영화에서 영감을 받았다.


하기오 모토의 작품은 여성 주인공보다는 남성 주인공, 특히 '미소년'을 특징으로 한다. 그녀는 남성 캐릭터를 통해 생각과 개념을 자유롭게 표현할 수 있다는 "해방감"을 언급했는데, 이는 가부장적 사회의 제약을 받는 여성 주인공과 대조적이다. 1971년 『11월의 체육관』에서 처음으로 미소년 주인공을 도입했는데, 초기 초고는 여학교를 배경으로 한 클래스 S 장르였으나, 이에 불만을 느껴 주인공을 미소년으로 바꾸면서 당시 초기 단계였던 '소년애'(현대 남성 간 로맨스 만화의 전신) 장르와 작품을 일치시켰다.

하기오 모토 작품의 미소년들은 비성적이고 양성적이다. 사회적으로는 남성적이고, 신체적으로는 양성적이며, 심리적으로는 여성적이다. 만화 연구가 제임스 웰커는 퀴어 관점에서 성적 모호성의 의미를 승화된 레즈비언 정체성의 표현으로 해석했고, 사회학자 우에노 지즈코는 페미니스트 관점에서 가부장적 이분법에서 벗어나려는 시도로서 "제3의 성"을 창조하려는 것으로 해석했다.

역대 가장 영향력 있는 소녀 만화가이자 만화 전체에서 가장 영향력 있는 만화가 중 한 명으로 여겨지며, 일본 언론과 비평가들로부터 "소녀 만화의 신"으로 불린다. 이는 데즈카 오사무의 별칭인 "만화의 신"을 본뜬 것이다.[9][10] 24년 그룹과 관련된 다른 작가들과 함께 소녀 만화를 "혁신"하고 "황금기"로 이끌었다는 평가를 받으며, 1980년대 만화 제작에서 소녀 만화를 중심적인 위치에 올려놓고 남성 독자층을 처음으로 끌어들였다. 하기오 모토와 타케미야 케이코는 쇼넨아이 장르를 창시했으며, 이 장르는 1980년대와 1990년대를 거치며 발전하여 주요 만화 장르인 야오이가 되었다. 그녀는 또한 과학 소설을 소녀 만화의 하위 장르로 확립한 공로를 인정받고 있다. 하기오 모토의 과학 소설에 대한 영향력은 만화를 넘어 과학 소설 및 판타지 소설 일러스트레이션을 통해 문학에도 미치고 있으며, 노아 아즈사와 유메마쿠라 바쿠 등의 과학 소설 작가들이 하기오 모토를 자신들에게 영향을 준 인물 중 하나로 언급하고 있다.

4. 대표작

출판 연도제목
1972년포의 일족 (1972년 ~ 1976년 연재)
1974년토마의 심장
1975년11인 있다!
1977년백억의 낮과 천억의 밤 (원작 미쓰세 류)
1978년스타 레드
1980년메쉬 (1980년 ~ 1984년), 은의 삼각 (1980년 ~ 1982년)
1981년일각수종(一角獸種) 시리즈 (X+Y 포함)
1985년마지널 (1985년 ~ 1987년)
1991년이구아나의 딸 (1996년 드라마화)
1992년잔혹한 신이 지배한다 (1992년 ~ 2001년)
2002년바르바라 이계 (2002년 ~ 2005년)
2006년장화 신은 줄무늬 고양이
기타단편소설, 그림책 및 화집 다수



하기오 모토는 위에 언급된 작품 외에도 다양한 단편소설, 그림책 및 화집을 출간했다.

4. 1. 만화

하기오 모토는 다양한 장르의 만화를 그렸으며, 그 목록은 다음과 같다.

  • 1972년: 포의 일족 (1972년 ~ 1976년 연재)
  • 1974년: 토마의 심장
  • 1975년: 11인 있다!
  • 1977년: 백억의 낮과 천억의 밤 (원작 미쓰세 류)
  • 1978년: 스타 레드
  • 1980년: 메쉬 (1980년 ~ 1984년), 은의 삼각 (1980년 ~ 1982년)
  • 1981년: 일각수종(一角獸種) 시리즈 (X+Y 포함)
  • 1985년: 마지널 (1985년 ~ 1987년)
  • 1991년: 이구아나의 딸 (1996년 드라마화)
  • 1992년: 잔혹한 신이 지배한다 (1992년 ~ 2001년)
  • 2002년: 바르바라 이계 (2002년 ~ 2005년)
  • 2006년: 장화 신은 줄무늬 고양이
  • 2011년: 나호나
  • 왕비 마르고


이케다 리요코가 속한 24년조(Year 24 Group)의 작품인 베르사유의 장미가 비평적·상업적으로 성공을 거둔 후, 하기오 모토의 편집자 야마모토 준야는 그에게 만화 잡지 주간 소녀 코믹(Shūkan Shōjo Comic)에 게재될, 비슷한 분량과 복잡성을 지닌 작품을 만들 것을 요청했다. 그 결과물이 바로 1974년 해당 잡지에 연재를 시작한, 하기오 모토의 초기 작품인 11월의 체육관(The November Gymnasium)의 장편 연재 버전인 토마의 심장(The Heart of Thomas)이다. 처음에는 독자들의 반응이 좋지 않았지만, 연재가 끝날 무렵에는 토마의 심장이 주간 소녀 코믹에서 가장 인기 있는 작품 중 하나가 되었다. 포의 일족(The Poe Clan)과 토마의 심장의 비평적·상업적 성공 덕분에 하기오 모토는 대부분의 편집적 제약에서 벗어나, 이전에 거절당했던 SF 작품들을 출판할 수 있게 되었다.[1] 당시 SF는 여성 독자에게 부적절하다고 여겨졌고, 따라서 소녀 만화에서는 사실상 존재하지 않았다.[1]

하기오 모토의 첫 SF 만화 연재 작품인 그들은 열한 명이었다(They Were Eleven)는 1975년 별책 소녀 코믹(Bessatsu Shōjo Comic)에 연재를 시작했다.[1] 하기오 모토는 SF 작가로서 자리매김하기 시작하며 소녀 만화 잡지의 제약에서 벗어나, 1977년 소년 만화(shōnen manga) 잡지 주간 소년 챔피언(Weekly Shōnen Champion)에 SF 작가 미쓰세 류(Ryu Mitsuse)의 소설 10억의 낮과 천억의 밤(Hyakuoku no Hiru to Sen'oku no Yoru)의 만화 각색 작품을 발표했다.[1] 이후 1977년에 시작된 단편집 우는 우주선의 우(U wa Uchuusen no U), 1980년의 은색 삼각형(Gin no Sankaku), 그리고 SF 전문 잡지 S-F 매거진(S-F Magazine)에 발표된 다양한 단편 작품 등 여러 SF 작가 레이 브래드버리의 작품들을 만화로 각색했다.[1] 하기오 모토는 이 기간 동안에도 소녀 만화 잡지를 위해 SF 작품을 만들었는데, 특히 1978년부터 1979년까지 주간 소녀 코믹에 연재된 스타 레드(Star Red)가 주목할 만하다.[1]

1980년 야마모토 준야는 성인 여성 독자를 대상으로 하는 만화를 발행하는 쇼가쿠칸의 새로운 잡지 쁘띠 플뢰르(Petit Flower)의 창간 편집장이 되었다.[1] 하기오 모토는 이 잡지로 옮겨 자신의 작품에 대한 완전한 편집권을 부여받았다.[1] 이후 수십 년 동안 하기오 모토는 쁘띠 플뢰르와 후속 잡지인 플라워스(Flowers)에 성숙한 주제와 소재를 특징으로 하는 많은 작품들을 발표했다.[1] 주목할 만한 작품으로는 1980년의 범죄 스릴러 메쉬(Mesh), 1985년부터 1987년까지 연재된 묵시록적 SF 시리즈 마지널(Marginal), 1992년의 반자전적 작품 이구아나 걸(Iguana Girl), 그리고 1993년부터 2001년까지 연재된 잔혹한 신이 지배한다(A Cruel God Reigns) 등이 있다.[1]

하기오 모토의 SF 작품들은 인간 복제와 시간 여행 등 장르의 전형적인 주제를 다루지만, 현실 세계와 다른 성별 차이와 권력 불균형을 묘사하는 장르의 특성을 활용하기도 한다.[1] 하기오의 SF 만화는 사회 속 여성의 위치, 모성, 젠더 유동성과 관련된 주제를 자주 탐구하며, 특히 어슐러 K. 르 귄의 작품에서 영감을 받았다.[1]

주목할 만한 예로는, 출생 시 무성이며 성별이 성인이 되어서 결정되는 종족에 속한 인물들을 묘사한 ''그들은 열한 명이었다'', 남성 캐릭터에 의해 탄생한 주인공을 묘사한 ''스타 레드'', 그리고 성적 생명공학을 통해 남성이 다수가 된 사회를 배경으로 한 ''마지널''이 있다.[1] 성과 젠더의 구분을 흐릿하게 하는 인물들을 등장시키는 이러한 페미니스트 SF는 이원론과 성적 이형에 대한 개념에 도전하며, 사회학자 우에노 지즈코는 이것이 이러한 주제를 탐구하기 위한 남성 간의 사랑 장르의 페미니스트적 활용의 진화를 나타낸다고 주장했다.[1] 또한 시미즈 레이코와 히와타리 사키 등 다른 소녀 만화 SF 만화가들의 작품에도 영감을 주었다.[1]

2011년 후쿠시마 원전 사고가 발생했고, 그의 만화 시리즈 나노하나(Nanohana)를 통해 하기오 모토는 시리아가리 코토부키에 이어 이 사고를 작품에서 직접 다룬 최초의 만화가 중 한 명이 되었다.[2] 하기오 모토의 작가로서의 명성은 다른 만화가들이 이 사고를 작품에서 다루도록 영향을 미친 것으로 평가받는다.[2] 2016년 플라워스 15주년을 기념하여 하기오 모토는 해당 잡지에서 포의 일족의 부활을 시작하여 원작 완결 후 거의 40년 만에 새로운 장을 발표했다.[3]

4. 2. 기타


  • 시간을 달리는 소녀 (Toki no Tabibito: Time Stranger)에서 캐릭터 디자이너를 맡았다. (1986년, 애니메이션 영화)[7]
  • 일루전 오브 가이아 (Illusion of Gaia)에서 캐릭터 디자이너를 맡았다. (1993년, 비디오 게임)[8]

5. 수상 경력

수상연도부문수상작결과참고자료
아사히상2016아사히상수상[11]
앙굴렘 국제만화축제2023명예 황금곰상(Fauve d'honneur)수상[12]
아이즈너상2011아이즈너상 최우수 해외 만화(아시아)술 취한 꿈과 다른 이야기들후보[13]
2014토마의 심장후보[14]
2018이계의 바바라후보[15]
2020포의 일족후보[16]
2022윌 아이즈너상 명예의 전당수상[17]
하비상2020최우수 만화포의 일족후보[18]
잉크팟상2010잉크팟상수상[19]
이와테 만화상2018특별상나노하나수상[20]
일본 만화가 협회상2011문부과학대신상수상[21]
일본 훈장2012자색 훈장수상[22]
일본 SF 대상2006대상이계의 바바라수상[23]
욱일장20223등급 욱일장 목걸이 훈장수상[24]
문화공로자2019문화공로자수상[25]
세운상1980최우수 만화스타 레드수상[26]
1983은의 삼각형수상[26]
1985X + Y수상[26]
젠더 감각상2012평생 공로상나노하나수상[27]
쇼가쿠칸 만화상1975소년 만화열한 명의 아이들 and 포의 일족수상[28]
데즈카 오사무 문화상1997우수상잔혹한 신이 지배하는수상[29]


6. 미디어 출연


  • 시세이도(츠바키(TSUBAKI)) "일하는 나의 머리카락 사정"(2019년 9월 2일 ~) ※웹 CM[94]

6. 1. 영화


  • 열한 사람이 있어! (1986년 11월)[7]
  • 시공의 여행자 (1986년 12월) - 캐릭터 디자인 담당[7]
  • * 원작: 마유무라 타쿠의 소설 『잡힌 스쿨버스』 / 감독・각본: 마사키 마모루 / 성우 출연: 토다 에이코 외 / 애니메이션 작품
  • 1999년의 여름방학 (1988년 3월) - 토마의 심장을 각색
  • 도모 또의 죽음 (2007년, 오쿠 히데타로 감독 작품) - 마약 환자 재활 시설 원장 역

6. 2. 텔레비전


  • NHK 소년 드라마 시리즈 《11인이 있다!》(1977년)[7]
  • 텔레비 아사히 《이구아나의 딸》(1996년 4 - 6월) - 원작 《이구아나의 딸》
  • * 각본：오카다 케이와 / 출연：스가노 미호, 오카다 요시노리, 에노모토 카나코 외
  • 텔레비 아사히 일요 엔터테인먼트 《스트렌저〜바케모노가 사건을 폭로하다〜》(2016년 3월 27일) - 원안 《오즈의 일족》
  • * 출연：카토리 싱고, 나카죠 아야미, 하기와라 세이진, 단다 야스노리 외
  • * 각본：스즈키 카츠히데 / 감독：모토히로 카츠유키 / 제작：앳무비・프로덕션 I.G・텔레비 아사히
  • 텔레비 도쿄 월요일 여자의 서스펜스 《춘뢰의 목격자 - 그날 밤 소녀의 고백은 비명으로 바뀌었다》(1990년 3월 5일) - 원작 《모드린》
  • * 각본：야시로 아야코 / 감독：나카무라 킨타 / 제작：텔레비 도쿄・PDS
  • * 출연：오가와 노리코, 타니 케이, 미키 료스케, 타카바야시 유키코 외

참조

[1] 웹사이트 Moto Hagio Publishes Memoir Addressing Her Feud With Keiko Takemiya https://www.animenew[...] 2021-05-18
[2] 웹사이트 萩尾望都、女子美術大学の客員教授に就任 https://natalie.mu/c[...] 2011-06-02
[3] 웹사이트 萩尾望都「ポーの一族」新作が40年ぶりに登場！flowersに掲載 https://natalie.mu/c[...] 2016-04-28
[4] 논문 Moto Hagio's ''Bianca'': Against Culture https://www.tcj.com/[...] Fantagraphics Books 2011-03-09
[5] 웹사이트 アップル、萩尾望都のiPad描き下ろし漫画『ガリレオの宇宙』を無料公開。App Storeで創作を語るインタビューも https://japanese.eng[...] 2020-08-06
[6] 웹사이트 浦沢直樹、萩尾望都、星野之宣、山岸凉子らが描き下ろし「諸星大二郎トリビュート」 https://natalie.mu/c[...] 2021-09-07
[7] 웹사이트 時空の旅人 -Time Stranger https://www.madhouse[...] 2022-08-12
[8] 비디오게임 Illusion of Gaia Enix 1993
[9] 웹사이트 「少女漫画の神様」萩尾望都 異端者寄り添った50年 https://style.nikkei[...] 2019-10-01
[10] 웹사이트 手塚治虫 人間の本音を描く 萩尾望都 100周年記念企画「100年の100人」 https://bungeishunju[...] 2021-12-27
[11] 웹사이트 'Heart of Thomas' Manga Creator Moto Hagio Wins Asahi Prize https://www.animenew[...] 2017-01-02
[12] 웹사이트 萩尾望都がアングレーム国際漫画祭で特別栄誉賞「漫画に出会うことで私の人生は豊かに」 https://natalie.mu/c[...] 2024-01-29
[13] 뉴스 2011 EISNER AWARDS: Comic-Con announces the nominees... https://www.washingt[...] 2011-04-07
[14] 웹사이트 2014 Eisner Awards: Full List Of Winners And Nominees https://comicsallian[...] 2014-07-26
[15] 웹사이트 Complete List of 2018 Eisner Award Nominees Announced https://comicbook.co[...] 2018-04-26
[16] 웹사이트 2020 Eisner Nominees: The Complete List https://www.hollywoo[...] 2020-06-04
[17] 웹사이트 Moto Hagio Inducted into Eisner Hall of Fame https://www.animenew[...] 2022-07-23
[18] 웹사이트 Harvey Awards Nominates The Poe Clan, The Way of the Househusband, Witch Hat Atelier for Best Manga https://www.animenew[...] 2020-08-31
[19] 웹사이트 Moto Hagio Receives Inkpot Award from Comic-Con Int'l http://www.animenews[...] 2010-07-23
[20] 웹사이트 いわてマンガ大賞・マンガ郷いわて表彰式 特別賞受賞 萩尾さん 知事と記念トーク https://www.iwanichi[...] 2018-12-21
[21] 웹사이트 40th Japan Cartoonist Awards Honor Moto Hagio http://www.animenews[...] 2019-09-27
[22] 웹사이트 Hagio Is 1st Shōjo Manga Creator to Win Japan's Purple Ribbon (Updated) https://www.animenew[...] 2012-04-27
[22] 웹사이트 https://natalie.mu/c[...] 2012-04-28
[23] 웹사이트 Nihon SF Taisho Award Winners List http://www.sfwj.or.j[...] Science Fiction and Fantasy Writers of Japan 2010-08-05
[24] 웹사이트 Manga Creator Moto Hagio Inducted Into Order of the Rising Sun https://www.animenew[...] 2022-11-11
[25] 웹사이트 'Mario Bros.' creator Shigeru Miyamoto to be given one of Japan's highest honors https://www.cnn.com/[...] 2019-10-29
[26] 웹사이트 http://www.sf-fan.gr[...]
[27] 웹사이트 2012年度 第12回Sense of Gender賞 生涯功労賞 https://gender-sf.or[...] 2021-01-02
[28] 웹사이트 http://comics.shogak[...] Shogakukan
[29] 웹사이트 Manga Award for Excellence: Hagio Moto ''Zankoku na kami ga shihai suru'' Exhibition http://en.tezuka.co.[...]
[30] 간행물 読売年鑑2005年版 別冊 分野別人名録 読売新聞東京本社 2005-03-13
[31] 웹사이트 萩尾望都 作品一覧 https://flowers.shog[...] 小学館 2021-04-27
[32] 웹사이트 萩尾 望都（漫画家） https://mangapedia.c[...] 2022-01-03
[33] 백과사전 2021-09-24
[34] 웹사이트 「少女漫画の神様」萩尾望都 異端者寄り添った50年 https://style.nikkei[...] 日本経済新聞社 / 日経BP 2019-10-01
[35] 웹사이트 萩尾望都が紫綬褒章を受章、少女マンガ家では初 https://natalie.mu/c[...] ナターシャ 2012-04-28
[36] 웹사이트 文化功労者に『ポーの一族』萩尾望都、『ゼルダ』『マリオ』生んだ宮本茂ら https://kai-you.net/[...] 2019-10-29
[37] 웹사이트 令和元年度 文化功労者 https://www.mext.go.[...] 文部科学省 2019-11-03
[38] 뉴스 萩尾望都さん、米コミック殿堂入り 「素晴らしい贈り物」 https://www.jiji.com[...] 2022-07-23
[39] 뉴스 秋の叙勲　4118人が受章　コシノジュンコさん、萩尾望都さんら https://www.asahi.co[...] 朝日新聞社 2022-11-03
[40] 웹사이트 秋の叙勲 各界で功労の3999人受章 https://web.archive.[...] 日本放送協会 2022-11-03
[41] 웹사이트 祝　萩尾望都先生　旭日中綬章ご受章おめでとうございます！！ https://flowers.shog[...] 小学館 2022-11-03
[42] 간행물 COMIC界の“超少女”たち〔女性マンガ家インタビュー〕 毎日グラフ 1986-10-26
[43] 웹사이트 萩尾望都インタビュー http://www.sakamura-[...]
[44] 간행물 「解体全書 萩尾望都」 ダ・ヴィンチ 1996-08
[45] 간행물 対話 萩尾望都 vs 吉本隆明「自己表現としての少女マンガ」 ユリイカ 1981-07
[46] 간행물 「少女マンガという装置」（巖谷國士との対談） imago 1995-04
[47] 웹사이트 青島広志＆萩尾望都の「少女マンガ音楽史！」レポート https://hagiomoto.in[...] 2023-10-03
[48] 서적 萩尾望都の世界 テレビランド増刊 イラストアルバム(6) 徳間書店 1978
[49] 웹사이트 ●モスクワでの事故 - 女子美術大学特別公開講座「仕事を決める、選ぶ、続ける」レポート - ニュース https://www.hagiomot[...] 2017-10-22
[50] 웹사이트 『時空の旅人』真崎守×萩尾望都の名作が誘う80年代へのタイムスリップ https://animageplus.[...] 株式会社徳間書店 2022-11-12
[51] 간행물 SPECIAL対談［萩尾望都×よしながふみ］ 後篇 YOU 2014-03
[52] 웹사이트 小松左京「お召し」原案 萩尾望都先生の「AWAY－アウェイ」 http://sakyokomatsu.[...] 小松左京 2014-03-24
[53] 웹사이트 萩尾望都が初めて原作手がけるオムニバスファンタジー、YOUで始動 https://natalie.mu/c[...] ナターシャ 2016-04-15
[54] 웹사이트 萩尾望都「ポーの一族」新作が40年ぶりに登場！flowersに掲載 https://natalie.mu/c[...] ナターシャ 2016-04-28
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[56] 웹사이트 2012年度 第12回Sense of Gender賞 https://gender-sf.or[...] ジェンダーSF研究会
[57] 웹사이트 萩尾望都先生が朝日賞を受賞されました https://flowers.shog[...] 小学館 2017-01-01
[58] 웹사이트 いわてマンガ大賞・マンガ郷いわて表彰式 特別賞受賞 萩尾さん 知事と記念トーク https://www.iwanichi[...] 岩手日日新聞社 2018-12-16
[59] 웹사이트 デビュー50周年記念 「萩尾望都 ポーの一族展 https://www.museum.o[...]
[60] 웹사이트 」特報！ 緊急開催決定！ 「デビュー50周年記念 萩尾望都 ポーの一族展」名古屋会場のおしらせ https://flowers.shog[...] 小学館 2017-09-10
[61] 웹사이트 梅田でポーの一族展、宝塚歌劇の衣装も https://www.lmaga.jp[...] 京阪神エルマガジン社 2017-11-27
[62] 뉴스 ポーの一族展開幕 鹿児島市の長島美術館 https://www.asahi.co[...] 朝日新聞社 2020-12-13
[63] 웹사이트 デビュー50周年記念 萩尾望都 ポーの一族展 https://bijutsutecho[...]
[64] 웹사이트 「一度きりの大泉の話」書評 今も癒えない痛みの封印を解く https://book.asahi.c[...] 朝日新聞社 2021-05-29
[65] 웹사이트 『一度きりの大泉の話』初めて明かすあの日の出来事 https://honz.jp/arti[...] 2021-05-09
[66] 웹사이트 萩尾望都が米“コミックの殿堂”入り タケダサナがアイズナー賞最優秀ペインター、伊藤潤二『死びとの恋わずらい』が最優秀アジア作品に https://virtualgoril[...] VGプラス合同会社 2022-07-23
[67] Youtube 萩尾望都先生インタビュー #1 https://www.youtube.[...] 公益社団法人日本漫画家協会 2023-04-07
[68] Youtube 萩尾望都先生インタビュー #3 https://www.youtube.[...] 公益社団法人日本漫画家協会 2023-04-21
[69] 웹사이트 萩尾望都がアングレーム国際漫画祭で特別栄誉賞「漫画に出会うことで私の人生は豊かに」 https://natalie.mu/c[...] 株式会社ナターシャ 2024-01-29
[70] 뉴스 筒井康隆さんら12人会員　日本芸術院、萩尾望都さんも https://www.nikkei.c[...] 日本経済新聞社 2024-02-22
[71] 웹사이트 日本芸術院会員に萩尾望都氏、マンガ分野から3人目 http://animationbusi[...] 2024-02-24
[72] 웹사이트 “少女漫画の女王”萩尾望都の偉大な功績「漫画という芸術を一変させた」 https://courrier.jp/[...] 講談社 2024-12-28
[73] 간행물 インタビュー 直撃50問 萩尾望都のすべて 小学館
[74] 방송 押井守論 ― MEMENTO MORI 日本テレビ放送網
[75] 간행물 林真理子 ゲストコレクション 朝日新聞出版
[76] 웹사이트 萩尾望都 https://natalie.mu/c[...] ナターシャ 2022-04-14
[77] 백과사전 11人いる！ 2022-04-15
[78] 웹사이트 2011年度 第40回日本漫画家協会賞 決定 https://nihonmangaka[...] 2022-03-17
[79] 웹사이트 萩尾望都先生が文化功労者として顕彰されることが決定しました https://flowers.shog[...] 小学館 2021-04-27
[80] 웹사이트 萩尾望都先生が大牟田市民栄誉賞を受賞しました https://flowers.shog[...] 小学館 2021-04-27
[81] 뉴스 萩尾望都さん、米漫画賞受賞で殿堂入り「漫画という文化を世界の人々が愛して下さり感謝」 https://www.yomiuri.[...] 2022-07-23
[82] 웹사이트 『官報』号外第235号 https://kanpou.npb.g[...] 国立印刷局 2022-11-05
[83] 웹사이트 仏アングレーム漫画祭 萩尾望都さんに特別栄誉賞 https://www.asahi.co[...] 朝日新聞社 2024-02-20
[84] 웹사이트 「ポーの一族」萩尾望都さん、アングレーム国際漫画祭で特別栄誉賞…日本人5人目 https://www.yomiuri.[...] 読売新聞社 2024-02-20
[85] 웹사이트 日本ＳＦ大賞受賞作・候補作一覧 https://prizesworld.[...] 2022-04-15
[86] 간행물 講談社
[87] 웹사이트 日本ファンタジーノベル大賞受賞作・候補作一覧 https://prizesworld.[...] 2022-04-15
[88] 웹사이트 ゆきのまち幻想文学賞 https://yukigensou.s[...] 2022-10-11
[89] 뉴스 「ポーの一族」の新シリーズがflowersで開幕、西炯子2本立て＆ねむようこ読み切り https://natalie.mu/c[...] ナターシャ 2022-05-27
[90] 웹사이트 漫画『ガリレオの宇宙』を無料公開。App Storeで創作を語るインタビューも 望都先生初のフルデジタル漫画！ https://web.archive.[...] Yahoo! 2022-03-19
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[95] 서적 森博嗣のミステリィ工作室 講談社 2001-12-14
[96] 서적 海のアリア (1) 小学館 2001-08-10
[97] 간행물 ユリイカ 2002年7月号 特集=高野文子 青土社
[98] 인터뷰 二ノ宮知子×ラン・ロク - 私とペット 第18回 ナターシャ 2022-10-11
[99] 웹사이트 第25回 マンガ家・萩尾望都のお父さまと私の父 https://onokosei-bio[...] Blogger 2022-10-11
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